第五届中国乐手文化艺术节在北京国际乐器展上圆满落幕。作为展会的核心品牌活动之一，本次艺术节以“国乐力量”为主题，汇聚了全国顶尖艺术家、教育者和行业先锋，通过多元化的活动形式，展现了国乐的深厚底蕴与时代活力。

古韵新声：古筝与古琴的深度解读

在古筝与古琴专场中，潮州筝派传人王克寒详细梳理了河南、山东、潮州等古筝流派的发展脉络，配合现场演奏家的精彩演绎，让观众仿佛置身于不同地域文化的艺术长廊。广陵派古琴非遗传承人田泉则从“伏羲作琴”的传说讲起，深入剖析古琴的艺术价值与文化内涵，为古琴爱好者推开了一扇通往文化秘境的大门。

创新突破：传统与现代的融合探索

艺术节聚焦传统乐器与现代科技、音乐的融合创新。在“元炁古琴新品发布”环节，一款采用亚克力材质的创新古琴惊艳亮相。这款古琴不仅拥有清越悠扬的音色，还通过均匀稳定的结构解决了温湿度对音色的影响，为古琴制作工艺开辟了全新路径。四川省文化馆的刘鸣宇与李丹联袂带来专题讲座，探讨传统乐器与现代音乐的创新路径；手风琴演奏家王茗与翁捷展示了天铄数码手风琴的革新之处，彰显科技赋能艺术的强大生命力；手碟音乐人曹雨Rain等则以空灵悠远的节奏，展现了小众乐器的独特魅力。

教育传承：国乐教育的前沿探索

在传统音乐教育领域，来自全国高校和艺术机构的专家学者围绕教学方法创新、AI智能辅助教学、课程体系构建等前沿话题展开分享。中国民族乐器大数据中心副主任贾建伟、沈阳大学赵越一老师等嘉宾的专题讲座，为艺术培训机构提供了极具价值的教学参考，推动了国乐教育的高质量发展。通过这些活动，艺术节为国乐传承筑牢了根基，让更多人感受到国乐的魅力。

多元展示：高校艺术团的风采呈现

2025首届高校专业琴筝艺术团交流展演成为艺术节的一大亮点。来自沈阳音乐学院、西安音乐学院、沈阳大学等高校的专业筝团，以饱满的热情和精湛的技艺，为观众带来了一场场精彩绝伦的筝乐盛宴。展演不仅展示了高校专业乐团的风采，更架起了专业艺术与大众文化之间的桥梁，让古筝音乐走进大众视野。

学术探索：乐器传承与创新的深度解读

本次艺术节邀请到两位专家，深入探讨传统乐器的传承与创新。中国音乐学院音乐声学博士静恩涛以《二胡的匠造之道与声音探秘》为题，从材料学和声学原理出发，解读二胡音色形成机制及制作工艺，为乐器制作者和爱好者提供了专业指导。中央民族歌舞团阮演奏家马兰花以《以阮为镜—— 观中华优秀传统文化传承》为题，梳理阮的千年发展脉络，揭示其深厚文化内涵，引发观众对传统乐器传承的思考。两位专家的讲座为国乐的传承与创新提供了新视角。

专业研讨：吉他艺术的传承与创新

在《2025北京吉他艺术发展论坛》上，吉他演奏家陈谊、姚林等行业领军人物齐聚一堂，围绕“新形势下吉他艺术的传承与创新”展开深度探讨。从演奏技法的革新到音乐风格的融合，从教育体系的完善到产业生态的构建，专家们各抒己见、思维碰撞，为吉他艺术的长远发展指明方向。这场论坛不仅是专业领域的经验分享，更是对艺术传承使命的深刻思考，体现出音乐人对推动音乐文化发展的责任担当。

跨界融合：音乐与文创的协同创新

在跨界融合的前沿阵地，人工智能产业网创始人阮江游携手不二绘项目创始人佰凌、北京银帝艺术馆总经理陈苏汉、中国大家居产业研究院执行院长陈仁梁、弘益人间项目创始人李山虎，共同开启音乐与文创融合发展的研讨盛宴。他们立足文化产业发展趋势，深入剖析音乐IP开发、乐器文创设计、艺术跨界合作等热点议题，提出以文化创意激活音乐产业新动能，以跨界融合拓展艺术发展新边界的创新思路。这场跨界对话打破行业壁垒，为音乐文创产业的高质量发展提供了极具前瞻性的解决方案，彰显出艺术与商业协同创新的无限潜力。

未来展望：国乐发展的新起点

第五届中国乐手文化艺术节的圆满落幕，是北京国际乐器展推动国乐文化繁荣发展的又一里程碑。通过本次艺术节，展会实现了对民族乐器制造、改良、演奏、教学、研究的全方位展示与交流，为国乐事业的蓬勃发展注入了强大动力。未来，北京国际乐器展将继续深耕国乐文化领域，搭建更高质量的交流平台，让国乐在新时代绽放出更加璀璨的光芒。

关注我们